故事还没完，人死了还要大操大办流水席，李母养的两头猪也被扛上了饭桌，来吊丧的邻居老太太一边大口大口地吃着红烧肉，一边跟别人讲着李母‘生前’的闲话，气得李母在棺材里差点‘诈尸’，“你等着，等你走的那天，我也去吃你的席！”

而李母在棺材里尿急地没处排放的时候，还是她的小孙子端来了一个盆儿让她方便，而这个盆就是李二这个孝子贤孙抬棺材那天预备摔的孝子盆，于是在众目睽睽之下，李二摔盆摔出一盆尿来，这出荒诞的闹剧才算结束。

电影能拍到这个地步，就连一贯挑剔的肖媛媛都震住了，因为根本没有想到这么个39分钟的短片能拍到这个深度，作为土生土长美国人的亚历山大不仅拍出了中国丧葬文化的内容、形式、流程，甚至还更深层地挖掘了背后的新与旧观念的冲突，中国乡村和城市的冲突、贫富、男女阶级背后的冲突，这是几乎每个中国人骨子里非常懂得、非常感同身受的东西。

甚至这个电影还影射了中国八’九十年代的改革浪潮，私企的大量出现，让原有的国营厂子生计艰难不得不另谋出路，所以才有了偷印纸钱冥币的桥段。

“这个狮心王果然厉害，导演，你算是遇到真正的对手了，”身后，剧组的窃窃私语传来，尤以刘小西的话最危言耸听：“这片子就是叫国内来拍，也拍不出这个深度来。”

国内不是没有丧葬片，只能说这种类型比较少，而且通常不是以深度来吸引观众，它最多表明一下中国人对死亡的看法，烘托一种温情、治愈的氛围，说白了就是催泪，不过是表面上表现一下传统‘风俗’而已，其实缺乏对真正‘风俗’的理解和阐释。

而眼前这部电影却不是，它真正触及到了中国传统文化里的‘风俗’，而且甚至拍出了‘移风易俗’。

丁丁陷入了沉思，他是不是有点小瞧天下英雄了？

在自己钻研别人文化，吸取知识技术的时候，人家也在研究中国这块土地和市场。

其实早在斯蒂文《机械帝国》中国宣发的时候他就应该意识到这一点，那时候斯蒂文团队甚至将广告打上了央视，而他们用‘made in China’轻松赢得了中国观众的好感。

他们确实是用心研究过中国的。

所以，在好莱坞这个电影发源地，他不应该小瞧任何人。

等丁丁从沉思中回过神的时候，就见肖媛媛不知什么时候站了起来，正在回答主席台上评委们的问题。

“你是中国人，你觉得这部短片是否拍出了你们的传统观念呢？”

肖媛媛想了想，不得不承认：“我觉得这部短片确实抓住了中国丧葬文化的内核，我们的传统观念讲究入土为安，死和生是一样重要的，逝者在另一个世界还能享受这个世界的生活，而葬礼之所以一定要风光，是因为葬礼是做给活着的人看的，需要彰显出后辈的孝心和体面。”

“那你觉得这部电影表达了什么呢？”

肖媛媛仿佛又回到了课堂：“这部电影想表达的不仅仅是丧葬方式的改变，而是我们心中根深蒂固观念的改变，而相对于死亡，电影更关注生者，电影里李二母亲躺在棺材里，真正上前关心她的人并没有，大家只在乎自己吃的丰不丰盛，需要交多少份子钱，所以与其关心自己怎么个死法，不如想想自己怎么才能更好地活。”

她的话赢得了阵阵掌声，对面的亚历山大也对着她竖起了大拇指。

“还有呢？”

奎恩教授敲了敲桌子，又一个问题砸了下来。

“这部电影，运用了什么手法？”

这个问题让UCLA和USC的学生们停下兴奋的讨论，不约而同开始逐帧分析起来。

“电影运用了交叉剪辑、跳跃剪辑！”

“电影有特殊的环境音效！”

“电影视听结合象征形象！抬棺材的独轮车的视觉形象与火车视觉形象交叉，大喇叭里播放的新时代音乐会的演奏声和唢呐吹出的殡葬音乐，是听觉形象的交叉——象征新旧的冲突和历史趋势的必然！”

学生们激动地分析着这部精彩绝伦的短片，直到奎恩老师又一次不带感情地问道：“还有呢？”

终于一片短暂的静默中，丁丁叹了口气，举起了手。

“横移镜头。”

……

横移镜头，被誉为最简单的镜头，是1896年法国摄影师普罗米奥在威尼斯的游艇上受到的启发，具体拍摄就是把摄影机放在轨道车上，向水平方向即轨道一侧拍摄即可。

在狮心王这部短片里，这个手法确实大量运用了，但因为这个东西本身没有多少技术含量，运用出来的时候观众就认为这个手法跟其他手法相比，不是很重要也不值一提。

但丁丁站了起来，难得严肃地解释了这个镜头的特殊之处。

“电影中有横移镜头不稀奇，但整部电影大量采用横移镜头是违法的，”就听丁丁道：“违背的这个‘法’，就是电影的基本语法。”

“我就知道你能一眼看出来，”对面的狮心王湛蓝色的眼睛陡然一亮：“不枉我近四个月时间废寝忘食，钻研这么长时间！”

在亚历山大心照不宣的笑容中，在评委仿佛有所洞见的目光注视下，在众人不解的质疑声里，就听丁丁道：“诸位，在我们踏入电影这个领域的第一天，在我们捧起神圣的电影法则、立志探寻电影边际的那一刻起，所有的人都会告诉你，电影画面是二维的，电影画面是扁平的，而所有电影人毕生要做的，就是要在这扁平的二维画面中，创造出三维画面的幻觉来。”

电影画面是二维的，很呆板，很扁平，没有艺术性，那么这时候为了让画面美丽、空间扩宽、让观众感受到人物和空间的立体，就出现了一条被所有人认可的电影规则，即减少使用水平移动，多用纵深角度。

什么叫纵深角度，举个例子，人物在画面里缓缓朝观众走来，这就是纵深，丁丁在《英雄儿女》里镜头横向移动，人物纵向运动，画面空间就会扩展，然后作为背景的烟柱再向上突起，就是纵深角度，目的就是要让画面突破2D，直逼3D。

为什么提倡使用纵深，而不是左右平移，你如果玩过超级马里奥这种游戏你就知道，后者就是在左右平移，画面是没有空间感的，更不要提艺术。

哪怕现在已经出现了3D电影，电影仍要遵从这个法则，让观众的眼睛得到某种欺骗，让他们忽视2D，感受到3D的感觉。

然而亚历山大海顿却反其道而行之，在他的这部电影里大量使用毫无艺术性的平移镜头，导致画面扁平化，这跟电影的本质是相违背的，所以这种拍摄方法本质上，是反电影语法的，或者换句话说，就是反常规电影！

丁丁解释了为什么亚历山大会这么拍：“横移镜头因为物体不动而摄影机移动，在之后的技术运用中就主要去表现人和人、物体和物体以及人和物体之间的关系。”

在短片里，棺材是不动的，棺材两边的人比如李母、李二甚至李春娟站着说话，也是不动的，此时移动的就是摄影机，摄影机在这几个拍摄对象之间来回横移，因为三个人包括中间的棺材都在一条线上，甚至连前后推拉都没有，就是单纯的左右横移。

“那么这个镜头，表现出来的就是人和人、棺材和人、棺材和棺材背后的村落之间的关系，围绕着‘棺材’这个物体，每个人产生对‘死亡’的不同理解。”

“你打破了电影的法则，用所有人都不提倡的方法挤压了电影的画面空间，营造出人被观念束缚的困境，”丁丁难得真情实感地夸奖了一句：“我没想到有人敢这么拍，这很疯狂，但也很了不起，关键是，”

就见丁丁面向亚历山大，点了点头：“你对中国的了解超出我的想象，我没想到一个并没有踏上过中国本土的人，对中国文化和风俗有这么深刻的见解。”

两个没想到，从丁丁的嘴里说出来，让亚历山大倍感得意，“谢谢夸奖，丁，我说过，这一场我会全力以赴的，相信你的作品，也会带给我同样的感觉吧。”

丁丁沉吟了一下。

其实丁丁拿到反常规电影这个题目的时候是想着偷懒的，原本他计划着直接把自己在综艺的作品——‘孙悟空大战外星人’交上去得了，那就是他尝试的第一部反常规电影，正儿八经的反常规，完完全全符合题目要求，结果这个狮心王堂而皇之找来，提出使用对方擅长的东西，打败对方。

丁丁只能放弃自己心爱的孙大圣，在美洲这块土地寻找他们的妖魔鬼怪了。